電影《心靈奇旅》不僅是一部溫馨動人的動畫片,更是一次關于生命意義的深刻探討。

影片通過精神的自由、符號的想象和野性的追求,展現了人類對生活的渴望與思考，從紐約街頭意外跌入"超度之前"的空間,主角喬伊開啟了一段奇妙旅程。

這部作品打破了傳統思維,用獨特的視角重新審視生命的價值,引發觀眾對自我和世界的重新認知。

在你心中的世界，究竟是怎樣的呢？

電影《心靈奇旅》講述的是喬伊為實現自己的音樂夢想，在學生的推薦下有一次和多蘿西婭演出的面試。

面試成功后的喬伊過于興奮，掉進紐約的下水道并到了“超度之前”的空間。

在這個空間中，喬伊不僅做了“22”的導師，而且與它重回地球，幫助它找到了它的火花的故事。

電影《心靈奇旅》的情節和環境設計部分有大量的野性表達，主要體現在以下三個部分：

一、精神的自由

在電影中，身體“死亡”狀態的喬伊是一種精神的存在，電影將其“物”化從而讓觀眾有關注的焦點。

只有當物體擺脫空間約束的時候，物體才可能成為自由移動的和易于處理的形象，空間也才可能成為允許想象自由馳騁的場所，而與空間分開的物體可以在不失其本性的條件下在空間中隨意移動。

喬伊掉落過程中所經過的種種物質形態是電影創作者在不失人本性的基本條件下對“死后世界”的空間想象的精神自由。

它擺脫了西方基督教所斷言的“死后進入天堂”這一歷史文化形成過程中的民俗所呈現的環境空間。

讓原有的精神展現突破環境下的思維空間，從而讓自我的精神得到自由解放，并在不同的空間當中做出不同的動作進行野性表達。

“超度之前”空間的組成色調以活躍的淺藍色為主，陰暗的深藍色為輔，隱喻個體精神自由的解放程度。

“陰暗和不祥的世界卻是美的，因為在它的奇詭和莫測中不僅隱含著種種奧秘，而且隱含著法則，隱含著超越獨立的真理，真理是超越人的渺小存在的。

”“盒子”空間隱喻著人類潛意識需求下形成的不同動作和環境，并進行野性表達。

一者為忘我之境，他們浮現在上空，處于精神享受之時，他們的身體動作是美的，隱喻人類渴慕的心理狀態；

另一種是過度沉迷的快樂，從上空中落下來并進入迷失之境，逐漸被沙子包裹成怪物，對于他者的出現展現“敵意”或“逃避”，隱喻迷失自我。

當精神個體變成深藍色的怪物之時，它受到了很大的物質限制，過度沉迷某種快樂導致難以擺脫因其產生的“迷失”，因而需要特定的“儀式”解除外在深沙的束縛，從而解脫環境的限制，自由行動，回歸人的野性。

野性的形成自然環境有關，一切自然的造物首先是美的，它莊嚴而雄偉，在大自然的懷抱中，人只是滄海一粟，只是渺小的仆從。

“超度之前”的杰瑞是“與宇宙所有的量子場同在，以弱小的人腦可以理解的形式出現，世界由物質組成，物質首先造就自然環境，然后才為人類的存在和發展提供可能。

隨著人類對自然的探究行為越來越深，對于世界的認識逐漸走向抽象化，精神自由的解放愈來愈大。

也正是這種不斷深入探究的動作完善人的野性表達，并使杰瑞成為人可以理解的形式去理解“超度之前”的空間環境構成。

這種可理解的形式是抽象化的，精神是自由的，否則將固化人類對于死后空間的想象。

二、符號的想象

電影依賴聲音以及圖像的能指和所指功能賦予其符號以意義。

姚曉濛認為“電影‘不是對現實為人們提供的感知整體的摹寫’，而是藝術家創造的產品，是重新結構的、具有約定性的符號系統。

電影符號的設計是電影創作者精神自由的想象。

這種符號的想象是采用抽象化的形式把電影創作者的野性表達轉化為象征符號，觀眾從象征符號中解除現實環境的束縛進而對符號自由想象。

掉落下水道后并呈現藍色物質形態的喬伊就象征著電影創作者對于人死后的形體想象，電影畫面和聲音的不斷運動象征死后的“暖藍色”空間是有溫度與情感的。

情感和溫度產生于行為和動作之中，大城市成為充滿了富于戲劇性的偶然事件的大旋轉舞臺，意外和厄運是這里的常客——它們確實隨時糾纏和威脅來訪者。

通過意外和厄運的行為和動作符號想象隱喻傳達沒有意外和厄運的人生，難以體味人生的五味雜陳。

興奮不已的喬伊從繁華的紐約街道掉落到“超度之前”的空間，“22”借用喬伊的身體從醫院到繁華、吵鬧、讓人窒息的紐約街道，對于喬伊來說是厄運，對于“22”來說卻是意外。

電影通過兩者的意外和厄運進行符號的想象，讓喬伊重新審視自己的人生，讓“22”重新認識地球和生活。

將意外和厄運進行符號想象不斷重新認識自我和這個世界的關系，并進行野性表達。

大城市是工業時代的產物，“小人物擠在特定的城區里，形成一種獨特的生活方式，這種生活方式當然要求與之相適應的行為準則和‘人生哲學’。

這種“人生哲學”的形成是受制于發達工業環境下產生的限制思維，進而泯滅人類對于“符號”的想象。

在這個時期，“語言在強加于聽眾的結構中表達的是被歪曲、被省略的意義，表達的是其發展受到阻礙的內容和對以給定形式被給定的東西的接受。

”電影并沒有對樹葉、甜甜圈、藍色的縫紉線以及卡車出租貼士進行闡釋，而是通過畫面和聲音象征性地傳達出其隱喻。

在這種背景下，喬伊和觀眾可以從旁觀者的視角重新定義它們在各自人生中的隱喻和象征，打破工業社會固定給人的“程序”，復興人類原有的野性思維，進而進行野性表達。

三、野性的追求

符號的想象伴隨著野性的追求，并表現在對符號的重新理解和建構，“符號是從其環境中取得其意義的，”電影創作者主觀上的野性追求是將現實事件符號化。

2020年對于美國人來說是“艱難”的一年，死亡、黑人、選舉在電影中都有展現。

電影重新構建人們對世界的思維進行野性表達，從而對社會現實生活以及個人日常生活有著某種程度上基于社會意義的野性追求。

《心靈奇旅》于2020年12月25日在美國網絡上映，是在圣誕節這個節日語境下重新構建對世界的認知和對自我的認同，進而傳達出野性的追求。

追求本身也顛覆了西方基督教文化中的規定意識，“超度”空間并不是基督教的“階級天堂”，而是所有的靈魂平等地“超度”。

平等超度不僅映照現實，也是對歷史的譏笑，隱喻成功者的失敗。

“電影最有意味的特點（盡管有些‘粗俗’）就在于它不能接受對于超俗的精神和最世俗的屬性所做的習見的品級劃分。

它可以為我們表現出一切生動特征的獨特性和不可改變的具體性，表現出每個可見屬性的特異性，而與無生氣的抽象化范疇相對立。

電影中對于世俗所做的規定性品級劃分反道而行之，對于“22”來說，普通人是沒有資格去當它的導師。

但特蕾莎修女等有成就的導師都不能點燃其“火花”，反而是喬伊這個普通人在陰差陽錯下與“22”靈魂置換，帶其在人間經歷了一系列的酸甜苦辣后，使其填滿地球通行證的最后一個框，隱喻普通的小人物身上也能表現出“高貴”者的精神品格。

僅是空間的變化難以凸顯該電影的主題。

當生命的存在是多維度的且打破日常所固化的思維特征時，符號的想象突破“界限”的限定，隱喻著精神的自由，進而形成一種野性的追求。

在追求的過程當中在不斷重新認知自我和世界從而形成野性的表達，尚未成型的“22”或許是固化的思維特征。

當“22”愛上生活的一刻，對地球生活的符號想象突破了“界限”的限定，并對生命有著野性意義的追求。

仰望天空或許是“22”的“火花”，這不是從研討會上得到的，而是通過一系列的“重生”行為和動作不斷展現的。

動作是人物思維的表現，這整個“新生”動作本身就隱喻了人類對于“生命”的渴望和追求，隱喻對生命的意義的重新定義，對于世界的理解和認知也會采用新的認知方式，從而展現出個體的野性追求。

精神的自由、符號的想象、野性的追求，是電影《心靈奇旅》野性表達的體現。

它還原我們對生活的想象、精神的自由以及思維的野性跳躍，或許能在迷失自我的環境中重新找到有意義也有激情的生活。